问：求 关于胶州茂腔的研究 的论文。
- 答：基本简介山东胶州曾有民谣唱到：“茂腔一唱，饼子贴在锅台上，锄头锄到庄稼上，花针扎在指头上。”这生动地描述了流传在胶州一带的地方剧种——茂腔的艺术魅力。据史料记载茂腔原名肘子鼓、肘股子，始为城乡民间流传的口语化、唱腔简单的剧种。最初因在演唱中肘悬小鼓，一边击节拍一边演唱，故得名“肘子鼓”；还有一种说法叫“银亮陵肘股子”，表示演员演唱时边歌边舞、扭动臀部的情态。这种演唱形式约出现于清朝初期，至清末形成自己的基调，后经民间艺人张凤山、刘顺仙等几代人的努力，逐步完善。20世纪初期流传到青岛等附近的大城市。新中国成立后，当地 对这种已经濒临消亡的民间戏曲进行键坦了抢救，定名为“茂腔”，其唱腔音乐具有典型的北方音乐特点和鲜明的地方风格与乡土锋戚气息
- 答：1959年，李玉香等主演的茂腔戏《花灯记》赴京进 演出，党和国家领导人观看演出后给予了好评。之后，《人民日报》曾发表题为《胶东之花》的评论文章，称赞胶州茂腔是登滚罩帆上艺术殿堂的一朵奇葩。 1985年5月，著名作家贺敬之来到胶州观看了茂腔戏，兴奋之余挥毫题词：“保持剧种特色，善于改革创新，不离人民怀抱，跟随时代前进。”1986年，青岛市茂腔剧团创作演出的大型古装戏《弘文才女》和大型现代戏《金嫂子》，参加了首届青岛之夏艺术节和山东省第三届戏剧月演出，荣获最佳演出奖和最佳创作奖等多个奖项。 进入20世纪九十年代，茂腔和其他剧种一样面临着“人气”不旺的问题。为此，胶州茂腔剧团组织人员，对茂腔的唱腔进行了改进和丰富，并适当加快了音乐旋律、节奏，使茂腔重新闷轮“茂盛”起来。近年来，茂腔优秀剧目《东京》、《西京》、《状元与乞丐》等被中央电视台、中国唱片社等拍成戏曲艺术片或录制成专辑、唱片、磁带发行，深大雹受茂腔听众喜爱。
- 答：o(︶︿︶)o 唉 我们的论文啊 烦啊
问：茂腔的艺术特色及其历史传承价值
- 答：茂腔被誉为“胶东之花”，由此可见，茂腔在山东的戏曲文化中有着十分重要的地位，是被人们大众广泛接受被喜爱的戏剧剧种之一。那么，接下来，就让我们一起去了解关于茂腔的艺术特色及其历史传承价值吧。
茂腔的艺术特色：
茂腔曲调质朴自然，唱腔委婉幽怨，通俗易懂，深受山东半岛居民的喜爱。茂腔中女腔尤为发达，给人以悲凉哀怨之感，最能引起行帆妇女们的共鸣，故茂腔俗称为“拴老婆撅子戏”。
茂腔在本肘鼓时期只有鼓、钹、锣等打击乐伴奏，茂肘鼓时期开始使用柳琴伴奏，后来受京剧、梆子等的影响，采用京胡为主奏乐器，按京剧二黄定弦，并用二胡、月琴配合，陆续增添了唢呐、笛、笙、低胡、扬琴等民族乐器。在行当方面，茂腔起初只分生、旦、丑，后来根据京剧行当划分脚色，分工更加细致齐全。
随着茂亏带悔腔唱腔的成套发展，乐队的伴奏也不断改进。"肘鼓子"只用肘鼓、手锣伴奏，后加入二胡、柳琴，直到加京胡、京二胡、三弦等，但也不能满足唱腔的需要。在演出大型古装戏，特别是大型现代戏时，为了哄托气氛，茂腔乐队不但又加入了笙、笛、扬琴、琵琶、唢呐等民族乐器，还加进了小号、长号、圆号、单簧管、长笛、小提琴、大提琴等西洋乐器。
打击乐团受京剧影响较深，大都使用京剧锣鼓，但茂腔仍保留了像《单抱鞭》、《七锤子》、《楔橛子》、《四锤子》和《梆子穗》等有独特色彩的茂腔锣鼓点，以别于其他剧种。
茂腔的历史传承价值：
茂销正腔具有较强的艺术感染力和生命力，与人民生活密不可分。但随着市场经济和现代科技的发展，人们的生活方式及艺术观赏方式发生了很大变化，城市中的年轻人对茂腔已比较陌生，专业演出队伍也日渐萎缩。虽然茂腔在乡村还有雄厚的群众基础，但发展和传承的问题同样严峻。
2006年列入国家级非物质文化遗产名录。
问：潍坊有哪些地方戏，请调查一下它的起源和变迁，写一篇小论文。
- 答：在潍坊流行的地方剧当属吕剧，其演出水平也位居全省前茅，但发源地不在潍坊，潍坊正宗的地方戏就是茂蠢丛腔。流行于我市的高密、诸城和青岛市的胶州。胶南一带，是鲁东南地区较大的一个剧种，直到现在还存有县级和带冲樱市级的专业剧团，在莫言的作品《檀香刑》多次提到的曲艺艺术，在作品中叫做“猫腔”，莫言本人也说过：我一听“猫腔”就感觉热泪盈眶！有啥问题可以判败继续追问探讨
- 答：地方裂首戏
你是亩友要写迅源槐什么题目
没具体分析吗,
你这么描述有点笼统的 - 答：去吕剧团问问吧，胜利街鸢飞路口向南，路东
