一、从创作过程看鲁迅“杂感”的特色(论文文献综述)
张雅[1](2021)在《刘国伟戏剧创作研究》文中研究指明
牛党杰[2](2021)在《主观的批判和客观的承袭 ——五四散文中的“文以载道”观念研究》文中研究指明
张淑坤[3](2021)在《东北作家群的“九一八”国难散文书写(1931-1945)》文中提出
周嘉怡[4](2021)在《80年代以来小说家的书话写作》文中研究指明
刘淑珍[5](2021)在《白居易对《史记》的接受研究》文中研究说明白居易是唐代文坛极具代表性的一位文人,其诗文创作数量在唐代首屈一指,且题材广泛、思想深刻、风格鲜明,历来为后世所称赏。白居易在文学创作过程中,频频引经据典,其中对《史记》的引用最为明显。基于此,本文以白居易对《史记》的接受为切入点,对接受的具体情况进行深入研究与剖析。考察白居易对《史记》的接受,将有助于加深对白居易诗文的解读,进一步揭示他史笔、史观及价值观的形成原因。全文共分为四章。第一章为白居易接受《史记》的背景研究。《史记》之所以在唐代广泛传播,与统治者的重视、史学家的青睐以及应试者的追捧密不可分。社会环境、家庭氛围以及个人趣尚,是白居易接受《史记》的主、客观原因。第二章为白居易对《史记》征引情况的具体分析。白居易对司马迁其人其事的征引,相关诗文共计13篇;白居易诗文对《史记》的直接征引,共计307篇,占其创作总量的10.17%。白居易征引《史记》的方式主要有语典和事典两种,其中语典是指白居易诗文中字、词、句等对《史记》的引用,事典则以人物典故的征引为主。第三章为白居易对《史记》史笔的接受。白居易诗文的直笔实录与连类美刺皆是对《史记》的接受,正是受《史记》这种史笔的影响,形成了白居易现实主义的创作风格。此外,白居易借助连类美刺的艺术风格,实现自己政治讽谏的目的。白居易多次将讽刺的矛头指向统治者、朝中权贵,可见他力求借助诗文媒介实现稽政之决心。第四章为白居易对《史记》史观及价值观的接受。主要集中于两个方面:一是天人观,二是隐逸观。司马迁在《史记》中所蕴含的天人关系与出仕入仕问题的考量,对白居易产生了不可低估的影响。白居易继承了司马迁反对方术、诘难天命的天人观,以及趋舍有时、功成身退的隐逸观。后者对白居易立身行事提供了指导性作用,尤其是因忠被贬之后,作者常以此自我宽慰。从白居易的史观中,可以窥见其人生智慧与处世态度。
牛浩宇[6](2021)在《1930年代施蛰存创作的审美革新研究》文中提出施蛰存是中国现代主义文学思潮的核心作家,他的创作为中国文坛开辟了新的美学形态,浸润着传统和现代相融合的美学精神,显现出对生命感性独有的审美偏好。他的审美革新以创作者、文本、欣赏者和文化等因素互渗的动态方式源源不断地流溢感性。既是他尊重文学本身和在乎现代文学发展前途的理想追求,又是聚焦生命个体的感性状态和重视充斥于字里行间的感性经验的表现。本文的主体部分共四章:第一章就施蛰存创作过程中所表现的审美革新的内涵和理念进行梳理,这一内涵和理念构成了将审美作为策略进行文学革新的基础。没有留学经历的他对传统美学和古事题材天然贴近,把它们和世界性的文学思潮一起作为发展自由创作和追寻审美独立的现代性资源进行转换,追求新奇的审美风格,消减了学院主义意识,以抽象的自由和破坏性的先锋为出发点进行创作。第二章从审美对象具体审视施蛰存创作中所包蕴的审美革新之内在本质。在以感性为主题词灌注的记忆、情感、爱欲和精神下,采集了江南古镇、收藏物、身体、怪异幻象四个审美对象详细观照。揭示了它们寄托的不同的文学意义和主观价值,有的表现远离货币体系的无功利倾向,有的显露自由真实的生命本能,有的传达生命迷狂下的内在反应。第三章从审美方式继续审视施蛰存创作中所包蕴的审美革新之内在本质。在内容上,指出施蛰存在创作中舒展生命的审美方式,主要包括重视生命感觉、保持内心救赎和实现游戏人生等,展现个体的生命感性。在内容和形式的共存上,揭示出施蛰存将诗和心理学嵌入到文学的创作方式,既是一种象征性的表现方法,又记录生命思索和深层意蕴。第四章对施蛰存创作的审美革新之价值从几个方面进行评析。由于对当时文坛固守的创作方式表示不满,施蛰存将审美革新作为策略尝试改变这一现状,但又遵从一定的文学组织方式和生产方式,使他的创作成为“冲突”与“效忠”的曲折表达。一面透过文本传达现代文化的感性经验,一面通过欣赏者和文化背景对之进行增补,对审美文化充满反思和救赎的力量。
高鹏程[7](2021)在《《大众文艺丛刊》对《在延安文艺座谈会上的讲话》精神的传播与实践研究》文中认为1943年10月19日的《解放日报》,以《在延安文艺座谈会上的讲话》为题正式发表了毛泽东于1942年5月在延安召开的文艺座谈会期间的两次讲话(以下简称《讲话》),在《讲话》精神指引下,边区的文化教育和文艺工作有了根本遵循,至今仍是国家意识形态、文艺创作、学术研究的重要资源。但是,标准、原则的推行与秩序的建立并不能一蹴而就,需要巨量工作的支撑,对外需要开展文艺斗争,对内需要进行思想整风,1948年创刊的《大众文艺丛刊》便是参与其中的重要环节和力量。囿于办刊时间短、创刊地点远离政治文化中心、存世量低、以及被《讲话》光芒遮蔽等原因,以往历史叙事和文学研究并没有给予《丛刊》足够的重视,至少尚未对《丛刊》与《讲话》的复杂关系进行专门研究。基于此,本文于历史的缝隙之间发现问题,力图立足史料,努力回归文学史现场,阐明问题。研究具体分为以下五个方面:第一章《大众文艺丛刊》与《讲话》的关联。本章广泛搜集相关资料,结合1948年的政治、文化语境,梳理《丛刊》创刊背景,为其定位和定性,进而明晰其与《讲话》之间的内在关联,建立研究的基础和前提。《丛刊》是受中共南方局直接领导,由左翼文艺界在香港创办的机关刊物,目的在于阐释和宣传《讲话》精神,建立新的人民的文艺方向,构建《讲话》所描绘的新的文学秩序。第二章将《大众文艺丛刊》置于四十年代文学格局中,以文本细读的方式,重点分析《丛刊》为了清除《讲话》的传播障碍,对国统区文艺开展批判与清算,包括资产阶级知识分子和自由主义知识分子(沈从文、朱光潜、萧乾),尤其是对后者的批判,考察被批判对象面对批判的态度和思想转变,总结批判与清算的成效。第三章将《大众文艺丛刊》纳入左翼文学发展的历史框架内,着眼于左翼文艺界内部对《讲话》精神理解的分歧和开展的以《讲话》为基准的深刻检讨与反省,重点关注研究分歧的解决。关键在于理解《讲话》内容实质,根据毛泽东在《讲话》中提出的“文艺统一战线”表述,考察左翼文艺界内部的批评。第四章论述《大众文艺丛刊》对《讲话》精神的阐述与实践。归纳分析《丛刊》围绕《讲话》精神开展的文艺建设:其一,抓住细节的变动,塑造思想改造进步的作家典型,树立《讲话》的权威和作家进步转型典范;其二,强调文艺大众化建设,深入讨论文艺大众化运动,宣传延安文艺大众化运动,总结延安文学的经验与不足;其三,刊载介绍解放区文艺作品,践行《讲话》精神,倡导《讲话》提出的文艺创作导向。第五章《大众文艺丛刊》的文学史意义与反思。本章在文本层面确定《丛刊》的独特价值,从纵向历史与横向地理两个方面分析《丛刊》在“转折”中发挥的历史作用。《丛刊》的文本价值体现在刊载作品的艺术价值及其孕育形成的批评模式之中,尽管批评模式值得反思,但切实极大促进了《讲话》在国统区的传播和接受,也深刻影响了国统区文艺创作。在促成现代文学向当代文学转折的过程中,《丛刊》对新中国成立之后的文学形态产生了直接的影响。可以说,《丛刊》是新中国文艺意识形态和方针政策的一次超前试验,是新中国成立之后文艺一体化运动的预演。《丛刊》与《讲话》是内在统一的,共同指向新的人民的文艺方向和新的文学秩序的建立。前者是对后者宣传实践的产物,后者对前者发挥引领指导作用。即《丛刊》为传播、宣传、践行《讲话》精神,实现《讲话》文艺思想而创刊,围绕《讲话》精神开展文艺批判与相关文艺建设活动,为现代文学的转型,以及新中国成立以后文学秩序的建立做出了巨大努力,此乃《丛刊》之真正价值和意义之所在。
赵敉亚[8](2021)在《陆游诗歌的疾病书写研究》文中认为疾病自先秦时期即进入文学创作,此后一直是文学书写的重要对象。作为南宋诗坛最杰出的诗人,陆游现存的9000余首诗歌中,有1203首有关疾病书写,约占他现存诗歌总量的13%。对于陆游诗歌的疾病书写这一问题一直很少有人关注,本文基于此对陆游诗歌中的疾病书写进行研究,考察陆游的疾病与自我治疗途径,分析疾病与陆游诗歌的关系,试图揭示陆游面对疾病与死亡的心理历程与情感态度,体会陆游对自身生命状态的审视及其中蕴含的浓重的时间意识和生命意识。同时,学界对于陆游罹患病种在现代医学上的落实方面较为欠缺,这对于客观全面认识陆游又是一重要问题,因此希望通过本文能够补前人研究些许不足。本文将分成四章对陆游诗歌中的疾病书写进行探讨。第一章分析陆游的身体状况和自我治疗途径。首先将陆游所患主要疾病进行具体病种考索,将所患疾病落实到现代医学的病症上。然后通过分析陆游的养生和学医两方面的思想和实践来考察其对疾病的自我治疗途径。第二章分析蕴藏于陆游诗歌中的病与痛。首先考察陆游疾病书写诗歌的创作概况。梳理入蜀前、入蜀后和退居山阴三个时期陆游的身体疾病状况,分析每一时期疾病书写诗歌创作的特点与原因。其次探究陆游诗歌的疾病书写方式以及疾病书写诗歌中蕴涵的情感内涵,从整体上把握陆游诗歌中的疾病表达。最后考察陆游疾病书写诗歌中体现的时间意识和生命意识,感受陆游对疾病与生死的豁达态度。第三章探讨疾病与陆游诗歌创作的关系。首先分析疾病对陆游诗歌创作数量、题材和风格方面的影响。其次分析诗歌创作对陆游疾病的反向治疗功能。疾病与诗歌创作之间相互作用,紧密相关。第四章分析陆游诗歌中的疾病之殇与疾病接纳。首先分析疾病之殇,即疾病给陆游的生活带来的不便,主要表现在疾病与饮酒、出游的矛盾碰撞上。其次分析疾病接纳,即陆游在佛道思想影响下与疾病的和解。儒家建功立业的理想与儒家人格是陆游疾病成殇以及在诗歌中大量书写疾病的根源,但陆游又从道教、佛教思想中寻得精神抚慰,最终实现了与疾病的和解与共处。
胡睿[9](2021)在《唐代说体文研究》文中提出“说”是古代论说文的一种,重在说明事物、阐述事理、抒发感情,是以叙事、议论和说明为主的文章。本文拟结合文体特点,对唐代说体文进行归纳和总结,以期能够对唐代说体文的概貌和价值做一个较为全面的分析。本文主要内容分为五个部分:第一部分,通过梳理“说”的缘起、发展,直至唐代走向成熟的过程,厘清唐前说体文的发展脉络。“说”起源于《说卦》,滥觞于战国,变化于魏晋六朝。在前代基础上,唐代说体文趋于成熟。第二部分,归纳唐代说体文的创作状况并分析其繁荣原因。唐代说体文共有66篇,涉及作家25人。与“论”“辩”“语”“原”等文体相比,唐代说体文比较突出的特点在于:杂说兴起,蔚为大观;即事即理,晓悟当世;辨说精微,文采灿然。唐代说体文繁荣的原因在于:社会背景与文学观念使然、韩柳“古文运动”的推动、三教合流的影响等。第三部分,唐代说体文的题材类型与内容旨趣。就其内容类型而言,唐代说体文包括:探析经典义理,表抒学术观念;表达政治主张,针砭现实弊病;记录杂感闲谈,诠释为人之道;推原礼仪制度,考论世俗民情以及名字说等,既有对传统内容的承续,也有自己的独特的言说领域和讨论对象。第四部分,探析唐代说体文的论辩特征与表现技巧。说体文作为一种说理的文体,大量使用寓言、典故、正反对比等表现方式,具有较强的哲理性和艺术性。本部分通过挖掘唐代说文体中所蕴含的“议论精当,炜晔谲诳”“托物喻志,寓理于事”“正反对比,雄深雅健”“排比铺陈,语言精粹”等特点,进一步说明唐代说体文区别于其他文体的突出特点和艺术独创性。第五部分,分析唐代说体文的意义和价值。唐代说体文是“古文运动”的成果之一,在题材内容等方面都有了新的拓展和提升;唐代说体虽多为短篇,但优入阃域,成为纯文学之一体;较之前代,唐人说体在艺术表现上具备了新的特点,丰富了说体的艺术表现。
郭佳音[10](2021)在《论李锐小说的先锋性写作》文中进行了进一步梳理李锐作为当代文学史上一位思想性较强的作家,以独特的写作姿态,丰富和拓展了中国当代文学的样貌。然而,在重视李锐价值的同时,学界对他的研究是较为不足的;特别是近十年来,由于没有新作问世,李锐的评论研究处于一种相对边缘化的态势。过往对李锐作品的探讨,多数集中在叙事、语用、主题等方面,对单一作品的类型化研究较为充分,而相对地缺乏整体性的归纳。事实上,李锐是一位很典型的“观念先行”的作家;以作品的语言和题材等表征对其进行观照,未免将李锐研究或片面化、或复杂化了。当然,这并非是说李锐的艺术表达受制于创作观念,而是他在创作早期即树立了完整的思想框架,并以此确立了自己的小说的价值立场。他对于当代文学中的种种“流行病”持批判和警惕的态度,时刻关注和反思当代中国的文学、文化现象与思潮,并将这种反思纳入自己的创作实践当中。他的创作以“人”的价值为核心,以“方块字”作为深刻表达的载体,通过现实、历史、神话多维度的深入探索,跳出具象的“伤痕”写作,抵达更为广泛的人类的普遍精神困境。本文以“先锋性”作为概括和认知李锐创作观的关键词,通过对他创作观的梳理,旨在理清李锐小说创作的内部逻辑与发展过程,以达到整体性的把握。李锐的小说创作虽然数量不多,但在现实观、历史观、神话观的书写方面都提供了较为丰富的文学样本,并且在对观念的实践当中,形成了一条明晰的艺术路径。本文的第一章在回顾先锋思潮的背景的基础上,通过对李锐的小说文本、创作谈、思辨式随笔的阅读和分析,发现李锐的思想内涵具有鲜明的先锋性,而文学表达也吸纳了先锋文学在形式上的成功探索;他的小说创作整体晚于先锋文学主潮,呈现出对先锋文学的反思。故而,以“晚到”的先锋对其被遮蔽的先锋性进行概括。对李锐的先锋性的探讨,不但是挖掘李锐创作观的深层精神资源的一种方式,同时也是对新时期以来先锋文学的流向的一重展现,在此基础上,对“永远的先锋”的可能性提出追问。第二章则聚焦李锐的“吕梁山”书写,探讨他的小说创作的现实维度。李锐最为学界所熟知的作品当属《厚土》,而《厚土》也的确奠定了李锐其后三十余年的文学创作的基调。他在《厚土》中,利用吕梁山封闭、逼仄的乡土“空间”与恒久、循环的自然“时间”,搭建起了一个富有“异托邦”意味的“精神乡土”空间。这不但成为他文学想象的主要来源,同时也成为他艺术情感的稳定载体;虽然作为知青在吕梁山度过的时间只有六年,但是在整个文学创作历程中,他都一而再、再而三地回到这片“精神乡土”。不过,他并没有将这片“厚土”视作自己的文学终点,而是将“异托邦”的空间、时间维度逐一打开,眼睁睁地看着它在现代语境中破碎和消亡。在《太平风物——农具系列小说展览》里,李锐以城市对乡土的无情收割与吞没,呈现了乡村伦理、乃至人本价值在当下的失语。第三章进入李锐小说创作中的历史维度,探讨其对历史的独到思索。在《厚土》经验基础上的“吕梁山”书写,被《无风之树》和《万里无云》这两部作品推至顶峰,在民间声音的铺陈当中实现对宏大叙事和精英话语的消解,体现其对人本价值的思索和追寻。《旧址》与《银城故事》这对呼应性很强的长篇小说,往往被视作新历史小说或家族小说,其背后亦透出他对历史话题的把控和野心。李锐通过对家族史的叩问与想象,重拾了被启蒙话语所踏破的民间视野,以历史的“边角料”构筑起对宏大话题的重温与解读。第四章探讨李锐小说中的神话书写。在梳理自鲁迅“故事新编”始的文脉基础上重新认识当代文学中的神话重述,探究在李锐的创作转向神话之后的变化。他过去所触及的现实、历史维度在神话书写中交叉收束,形成了现实、历史、神话的三者同构,共同书写人最真实的生存困境,和最温暖的生命底色,以及在现代性不可阻挡的车轮面前,人的情感与信仰如何走入一片荒芜与悲凉之中。第五章对李锐整个创作中显现出的艺术观念和路径进行回顾与归纳。在表现出强烈的艺术自觉的同时,相较于先锋文学主潮突出的形式实验而言,李锐小说的艺术手法显得较为传统和隐蔽。然而其“众声喧哗”的叙事结构和“一跃而下”的口语狂欢,以及其背后流露出的对人物命运的深切关注,同样构成了李锐小说的艺术价值中不可忽视的部分。在对李锐小说进行更丰满的呈现的基础上,肯定其在中国作家主体性重建方面,所做出的独特而坚定的回答。
二、从创作过程看鲁迅“杂感”的特色(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、从创作过程看鲁迅“杂感”的特色(论文提纲范文)
(5)白居易对《史记》的接受研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、选题背景及研究意义 |
二、国内外研究现状 |
三、研究思路、研究方法及创新之处 |
第一章 白居易接受《史记》的背景 |
第一节 唐代《史记》传播与接受的环境与条件 |
一、统治者的重视 |
二、史学家的青睐 |
三、应试者的追捧 |
第二节 白居易接受《史记》的原因 |
一、社会环境 |
二、家庭氛围 |
三、个人趣尚 |
第二章 白居易对《史记》的征引 |
第一节 白居易征引《史记》的统计 |
一、白居易对司马迁其人其事的征引 |
二、白居易诗文对《史记》的征引 |
第二节 白居易诗文对《史记》接受的具体表现方式 |
一、语典 |
二、事典 |
第三章 白居易对《史记》之史笔的接受 |
第一节 直笔实录 |
一、《史记》之直笔实录 |
二、白居易之直笔实录 |
第二节 连类美刺 |
一、《史记》之连类美刺 |
二、白居易之连类美刺 |
第四章 白居易对《史记》之史观及价值观的接受 |
第一节 天人观 |
一、反对方术 |
二、诘难天命 |
第二节 隐逸观 |
一、趋舍有时 |
二、功成身退 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
白居易诗歌引用《史记》统计 |
白居易散文引用《史记》统计 |
攻读硕士学位期间取得的科研成果 |
致谢 |
(6)1930年代施蛰存创作的审美革新研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、选题背景 |
二、研究述评 |
第一章 施蛰存创作的审美革新的内涵和理念 |
第一节 审美革新的内涵 |
一、审美革新的起点:追索新奇 |
二、审美革新的聚集:进入现时 |
三、审美革新的冒险:改造古事 |
四、审美革新的核心:保持先锋 |
第二节 审美革新的理念 |
一、非学院派思维的自由创作 |
二、召唤文学自主的审美独立 |
三、传统文化资源的现代性转化 |
四、建构现代文化的感性经验 |
第二章 从审美对象看施蛰存创作的审美革新 |
第一节 记忆寻求的审美对象:江南古镇 |
一、外观:江南古镇的文化气息 |
二、内视:江南古镇的心灵诗学 |
第二节 情感凝结的审美对象:收藏物 |
一、表层情感:收藏物的自然格调 |
二、情感升华:收藏家的自我完成 |
第三节 爱欲释放的审美对象:身体 |
一、身体的外部书写与美感 |
二、身体的内在体验与快感 |
第四节 精神变异的审美对象:怪异幻象 |
一、怪异幻象的“震惊”气息 |
二、怪异幻象的“理性”反抗 |
第三章 从审美方式看施蛰存创作的审美革新 |
第一节 生命的感性舒展 |
第二节 诗意气氛的捕捉 |
一、布置诗情、烘托气氛 |
二、亲近本源,召唤本真 |
第三节 内在真实的显现 |
一、心灵摹仿的“真实观” |
二、主观幻想的超现实因素 |
第四章 施蛰存创作的审美革新的价值 |
第一节 “冲突”与“效忠”的曲折表达 |
第二节 感性经验的传达和增补 |
第三节 审美文化的反思与救赎 |
结语 |
参考文献 |
附录:本论文关涉的施蛰存相关的作品和着作 |
攻读硕士期间取得的学术成果 |
致谢 |
(7)《大众文艺丛刊》对《在延安文艺座谈会上的讲话》精神的传播与实践研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
abstract |
绪论 |
一、研究背景与问题 |
二、文献综述 |
三、研究方法与意义 |
第一章 《大众文艺丛刊》与《讲话》精神的关联 |
第一节 《大众文艺丛刊》创刊背景 |
第二节 《大众文艺丛刊》的性质 |
第二章 批判与清理:清除《讲话》精神传播的障碍 |
第一节 对“自由主义”思想的批判 |
第二节 对“反动文艺”的全面清理 |
第三节 新形势下的“新文艺观” |
第三章 反省与统一:消除《讲话》精神传播的内部干扰 |
第一节 《讲话》精神的“正解” |
第二节 统一战线下的“协奏” |
第三节 “彻底检讨”与“深刻反省” |
第四章 对《讲话》精神的正面解读与创作实践 |
第一节 塑造思想改造进步的作家典范 |
第二节 深入讨论文艺大众化 |
第三节 创作实践——“实在的故事” |
第五章 《大众文艺丛刊》的文学史意义与反思 |
第一节 《大众文艺丛刊》的文本价值 |
第二节 《大众文艺丛刊》对国统区文艺的影响 |
第三节 《大众文艺丛刊》对“当代文学”形态的建构 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
(8)陆游诗歌的疾病书写研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一章 陆游的身体状况与自我治疗 |
第一节 陆游罹患病种考索 |
一、疟疾、消渴与肺病 |
二、眼疾、风眩与头风 |
三、足疾、腰臂病与风湿 |
第二节 陆游疾病的自我治疗途径 |
一、养生以防病:疾恙天教学养生 |
二、学医以治病:放翁原本亦药翁 |
第二章 蕴藏于陆游诗歌中的病与痛 |
第一节 陆游疾病书写诗歌创作概况 |
一、入蜀前:衰态转眼足 |
二、入蜀后:晚途衰病要人扶 |
三、退居山阴:羸疾止还作 |
第二节 陆游诗歌中的疾病表达 |
一、陆游诗歌的疾病书写方式 |
二、陆游疾病书写诗歌情感内涵 |
第三节 陆游疾病书写诗歌思想意蕴 |
一、病中的时间意识与时间体验 |
二、病中的生命意识与生死观念 |
第三章 疾病与陆游诗歌创作之关系 |
第一节 疾病对诗歌数量的影响 |
一、诗因病废:还病久废诗 |
二、诗因病多:诗句杂吟呻 |
第二节 疾病对诗歌题材风格的影响 |
一、以病入诗的题材扩展 |
二、疾病影响下的诗风形塑 |
第三节 诗歌对疾病的反向治疗功能 |
一、以诗赋愁与病情宣泄 |
二、病中自嘲与自我开解 |
第四章 陆游诗歌中的疾病之殇与疾病接纳 |
第一节 病与酒:病思羁怀惟付酒 |
一、因病止酒的无奈 |
二、酒对疾病的逆向治愈 |
第二节 病与游:闲游且散怀 |
一、因病废游的遗憾 |
二、出游对病中情绪的消解 |
第三节 佛道思想影响下与疾病的和解 |
一、疾病之殇的形成根源 |
二、道教思想的精神抚慰 |
三、佛教思想的心灵慰藉 |
结语 |
参考文献 |
后记 |
(9)唐代说体文研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
(一)选题缘起与选题意义 |
1.选题缘起 |
2.选题意义 |
(二)研究内容与主要研究方法 |
(三)研究现状与文献综述 |
1.学界对说体文的研究,主要集中在魏晋以前 |
2.学界对唐及唐以后“说”体的研究 |
3.已有唐代“说”体研究的不足 |
一、“说”体的文学渊源 |
(一)起源于《说卦》 |
(二)发展于战国 |
(三)变化于魏晋南北朝 |
二、唐代说体文的创作状况与繁荣原因 |
(一)唐代说体文的创作状况 |
(二)唐代说体文繁荣的原因 |
1.社会背景与文学观念使然 |
2.韩柳“古文运动”的推动 |
3.三教合流的影响 |
三、唐代说体文的题材类型与内容旨趣 |
(一)探析经典义理,表抒学术观念 |
(二)表达政治主张,针砭现实弊病 |
(三)记录杂感闲谈,诠释为人之道 |
(四)推原礼仪制度,考论世俗民情 |
(五)名字说 |
四、唐代说体文的论辩特征与表现技巧 |
(一)议论精当,炜晔谲诳 |
(二)托物喻志,寓理于事 |
(三)正反对比,雄深雅健 |
(四)排比铺陈,语言精粹 |
五、唐代说体文的意义和价值 |
(一)直观地体现了“古文运动”的实绩 |
(二)短篇佳制优入阃域,成为纯文学之一体 |
(三)提升了说体文的艺术价值 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
攻读硕士学位时发表的论文 |
(10)论李锐小说的先锋性写作(论文提纲范文)
致谢 |
摘要 |
Abstract |
绪论 “晚到”的先锋 |
0.1 先锋的概念及选题的意义 |
0.2 李锐研究概况综述 |
0.3 本文研究思路与框架 |
1 溯源“先锋”:思潮的兴起与嬗变 |
1.1 重返现场:当代文学的先锋性实践 |
1.2 学科语境的更新与范式革命 |
1.3 文学现代性的“源”与“流” |
2 立足“吕梁”:透视现实的先锋性 |
2.1 现实观:“双向煎熬”下“常”的复归 |
2.2 《厚土》与《太平风物》:四季的回环与失落 |
2.3 “吕梁”空间与异托邦 |
3 超越“启蒙”:建构历史的先锋性 |
3.1 历史观:基于“边缘”的一种观照与把握 |
3.2 《无风之树》与《万里无云》:反激进与反代言 |
3.3 《旧址》与《银城故事》:偶然性与多极化 |
4 邂逅“元典”:重述神话的先锋性 |
4.1 神话观:赓续“新编”的一种创造与拓展 |
4.2 《人间》:神话移位下的再民间化 |
4.3 《张马丁的第八天》:神性与人欲的纠缠 |
5 坚守“后卫”:艺术表达的先锋性 |
5.1 艺术观:走出“圈套”的“方块字”书写 |
5.2 喧嚣与隐喻下的形象生成 |
5.3 口语的方言策略与多声部叙事 |
结语 |
参考文献 |
附 作者已刊文章目录 |
四、从创作过程看鲁迅“杂感”的特色(论文参考文献)
- [1]刘国伟戏剧创作研究[D]. 张雅. 重庆三峡学院, 2021
- [2]主观的批判和客观的承袭 ——五四散文中的“文以载道”观念研究[D]. 牛党杰. 辽宁大学, 2021
- [3]东北作家群的“九一八”国难散文书写(1931-1945)[D]. 张淑坤. 渤海大学, 2021
- [4]80年代以来小说家的书话写作[D]. 周嘉怡. 南京师范大学, 2021
- [5]白居易对《史记》的接受研究[D]. 刘淑珍. 陕西理工大学, 2021(08)
- [6]1930年代施蛰存创作的审美革新研究[D]. 牛浩宇. 陕西理工大学, 2021(08)
- [7]《大众文艺丛刊》对《在延安文艺座谈会上的讲话》精神的传播与实践研究[D]. 高鹏程. 吉林大学, 2021
- [8]陆游诗歌的疾病书写研究[D]. 赵敉亚. 河北师范大学, 2021(12)
- [9]唐代说体文研究[D]. 胡睿. 内蒙古师范大学, 2021(09)
- [10]论李锐小说的先锋性写作[D]. 郭佳音. 浙江大学, 2021
标签:在延安文艺座谈会上的讲话; 先锋文学; 先锋艺术; 文学历史; 杂感;